Ethereal

Blends brand strategy and graphic design to create otherworldly character visuals, balancing surreal forms and soft color harmonies.

Durée

Jan-Apr, 2025

Client

EonFantasy

Comment capturer l’énergie de la K-pop sans sacrifier la clarté et la conversion ?

How to design vivid surreal characters for EonFantasy, maintain strong avant-garde visual impact, and convey the brand’s core proposition of “future realm, surreal narrative” without making the rendered images seem too obscure?

Priorité à l’utilisateur

En me mettant à la place du visiteur, j’ai identifié trois besoins principaux :

Projeter émotionnellement dans l’événement
Être rassuré rapidement
Passer à l’action sans friction

Tout le design découle de cette priorité : réduire la friction entre l’envie et l’action.

Décisions clés

Entrée immersive & Clarification du parcours

Problème observé : Le site pose une ambiance forte mais l’utilisateur ne sait pas immédiatement où aller.

Décision : Créer un hero immersif suivi d’un checkpoint visuel (section « Présentation du festival » clairement délimitée)

Impact UX : Guide l’utilisateur dès les premières secondes → moins de friction cognitive.

Billetterie accessible et facile à trouver

Problème observé : Le lien “Billetterie” est uniquement dans le menu.

Décision : Créer des CTA répétés dans le parcours.

Impact UX : L’utilisateur ne perd jamais le chemin vers la conversion.

Cohérence d’univers entre site et réseaux

Problème observé : L’identité est forte mais parfois éclatée entre les supports.

Décision : Harmoniser les codes visuels entre : site, Instagram, affiche et vidéo promotionnelles.

Impact UX : Renforcement émotionnel et sensation de continuité.

Approche Mobile-First & Réassurance

Problème observé : Beaucoup d’utilisateurs préfèrent acheter via mobile.

Décision : Optimiser les : proportions, boutons clairs, micro-interactions

Impact UX : Un tunnel qui rassure → plus de conversion.

Exploration visuelle

Un univers immersif au service de la clarté

L’identité visuelle s’inspire des codes pop et street coréens : couleurs vibrantes, contrastes forts et textures dynamiques.

Chaque choix graphique a été pensé pour structurer l’information et guider le regard — pas seulement pour créer de l’impact.

Du wireframe à l’interaction

Les wireframes m’ont permis de valider la hiérarchie, le rythme du scroll et l’accès à la billetterie avant d’appliquer l’identité visuelle.

Les itérations ont affiné la lisibilité du line-up et la place des CTA pour réduire la friction.

Apprentissages

Ce projet m’a appris à :

Structurer une expérience immersive sans perdre en clarté
Traduire un univers graphique fort en parcours fluide
Penser conversion dès la phase conceptuelle
Décliner un système visuel sur plusieurs supports